Author Archives: centrumsztuki

Wystawa malarstwa Anna Maria Kramm “Bielenie lnu”

11 grudnia 2025
Zapraszamy na wystawę malarstwa Anny Marii Kramm pt. Bielenie lnu. Wernisaż wystawy odbędzie się w “Galerii Oko” 18.12.2025 o godzinie 18.00 i będzie połączony z wykładem oraz koncertem fortepianowym artysty występującego pod pseudonimem Esroh Shift. Anna Maria Kramm Malarka, twórczyni obrazów rysunkowych, instalacji artystycznych i obiektów malarskich. Absolwentka Malarstwa, Państwowej Wyższej Szkoły Sztuk Plastycznych we Wrocławiu(1996). Ścieżkę kariery naukowej, rozpoczętą uzyskaniem stopnia doktora w dziedzinie sztuki, dyscyplinie – malarstwo (2000), wieńczy tytuł profesora zwyczajnego (2021). Anna Maria Kramm oddaje się pracy dydaktycznej bezustannie (od 29 lat), kształcąc w charyzmatycznym powołaniu kolejne pokolenia artystów. W (2025) odznaczona Srebrnym Krzyżem Zasługi. Twórczość malarki (1986–2025) to obszar intensywnych doznań intelektualnych, w którym efektywnie współdziałają wyobraźnia, osobiste predyspozycje i stale pogłębiane doświadczenie artystyczne. Wystawy indywidualne (51) są częścią procesu twórczego. Udział w wystawach zbiorowych (162) rezonuje z wciąż na nowo uaktualnianym stanem współistnienia dzieła sztuki w interakcji z „Innym”. Charakterystyczne cechy stylu malarskiego autorki to dopasowanie idei i technologii oraz dbałość o materialną jakość dzieła. Malarska struktura, którą współtworzą len, jego splot i farba, jest uporządkowanym wzorem dla możliwych intelektualnych i emocjonalnych skojarzeń w obszarze kompozycji. Proces tworzenia jest częścią zdarzeń twórczych, którego końcową formą jest OBRAZ.

Wystawa prac uczestników warsztatów Pracowni Sztuk Plastycznych z Częstochowy “IKI GAI”

30 października 2025
7 listopada (piątek) 2025 roku o godz. 17.00 w Centrum Sztuki w Oławie, będzie miała miejsce wystawa prac uczestników warsztatów Pracowni Sztuk Plastycznych z CZĘSTOCHOWY. Uczestnicy na co dzień pełnią w życiu różne role, ale łączy ich pasja twórcza i spotkania w pracowni, podczas których poznają warsztat i różne techniki artystyczne. Razem tworzą zgraną grupę, która sprawnie porusza się w wybranych technikach oraz wyraża w pracach uczucia i emocje wobec rzeczywistości, tworząc ciekawe projekty.Będzie to wystawa przede wszystkim graficzna z elementami instalacji. Ekspozycja otwarta na współdziałanie widza oraz stwarzająca warunki do refleksji na temat powodów do życia – IKI GAI – słowo składa się z dwóch części: IKI – żyć, GAI- powód. W wolnym tłumaczeniu IKI GAI to „powód do życia”, oznacza także : „szczęście płynące z bycia stale zajętym”, robienie tego, co nas nakręca do działania. Wystawa będzie trwała od 5.11.2025 do 30.11.2025. Uczestnicy wystawy: 1. Anna Rudecka W pracowni ok. 4 lata – „Kobieta Klarowna”, która mówi „nie wiem, jak do tej pory mogłam żyć bez przychodzenia do pracowni ”.Każdy uczestnik usłyszał pytanie: ”Co dla mnie znaczy IKI GAI ? ” Odpowiedzią na pytanie: „co dla mnie znaczy I K I G A I ?” jestcharakterystyka naszych spotkań w pracowni …Raz ich tłem jest rozmowa a istotą – działanie, innym razem odwrotnie.Równie głęboko zanurzamy się w interakcji z mądrymi, dojrzałymi ludźmi,jak w nauce technik artystycznych.Jedno i drugie nas rozwija, rozszerza nasze horyzonty, ukazuje innepunkty widzenia, mobilizuje.Poruszamy się na obrzeżach sztuki.W konsekwencji – gdy nie chcemy – nie podlegamy żadnym ograniczeniom,napięciom, rywalizacji.Działamy z poczuciem swobody i wsparcia, które dają nam C Z Y S T Ą P RZ Y J E M N O Ś Ć. 2. Krzysztof WronaCzłowiek ciekawy świata, z pasją zgłębia tajniki druku graficznego.Obecnie bardziej grafik niż poeta ( jednak możliwe, że tylko przejściowo ).Moje Ikigaj : Pasja, Ludzie, Rozwój, Działanie.Pracownia Sztuk Plastycznych Pani Doroty Reterskiej pojawiła się na mojej drodze zupełnie nienachalnie. Właściwie, tylko wystarczyło przyjść i pozostać. I tak, od ponad 3 lat jestem.Jeżeli jeden obraz może zastąpić tysiąc słów i dodatkowo: wydruk każdej odbitki będzie inny, to taka sytuacja zmienia punkt widzenia i dodaje „nieco” więcej możliwości dla interpretacji tego, co ostatecznie utrwali się na papierze. Nigdy nie wiadomo, jaki będzie rezultat. Dlatego warto.Wkładana praca w proces powstawania wydruku uczy cierpliwości, pomaga w skupieniu, wycisza, rozwija, pozwala doświadczać odmiennej estetyki. Wszytko w swoim rytmie.Zawodowo elektroradiolog i fotograf kliniczny w firmie Bańczyk Stomatologia. 3. Izabela CieślickaW pracowni ponad 6 lat. Kobieta pomysłowa i z dobrą energią. ”Co dla mnie znaczy IKI GAI ? ”IkiGai jak sama nazwa wskazuje to dążenie do życia. Dla mnie ważna jest pasja i życie a nie przeżywanie życia. Życie wieczne odzwierciedlają artyści. Artyści muzycy z pasją, którzy odchodząc pozostawiają swoją muzykę na zawsze w naszym życiu, przechodzącą z pokolenia na pokolenie. To im dedykuję swoje prace. Zwłaszcza muzykom łącząc tkaninę z sitodrukiem wykonanym w pracowni plastycznej pod okiem Doroty Reterskiej.4. Donata Wnukowska- SoborakW pracowni ponad 3 lata. Kobieta z uśmiechem na twarzy podążająca za naturalną ciekawością . ”Co dla mnie znaczy IkiGai ? IkiGai powód życia. Dla mnie to ciągle zagłębianie się w siebie, samopoznanie, rozwój. Ciągle szukanie odpowiedzi na pytania Kim jestem? Po co tu jestem? Szukanie radosnego i pełnego miłości stanu jedności ze sobą i światem. I tak jak podczas tworzenia, sama droga jest ważniejsza niż efekt końcowy. Dzisiaj wiem, że jestem wielowymiarowa, więc potrzebuje, żeby w moim życiu znalazło się miejsce i czas na wszystkie aspekty mnie, w tym na twórczość. Tworząc pragnę wyrazić to, co ciężko przekazać słowami. Tworząc uspokajam umysł, wchodzę w stan ciszy, w której wszystko jest możliwe, w której to, co nienazwane może zaistnieć. To dla mnie emocjonalny proces, w którym ja wpływam na obraz, a obraz wpływa na mnie. 5. Renata BojurW pracowni od 3 lat ”energia w czystej postaci”. Kobieta kreatywna, potrafi cieszy się życiem jest empatyczna i troskliwa w relacjach. Dla mnie Iki Gai to oczyszczenie mojego umysłu, otwarcie na coś nowego, co tkwi w mojej głowie i sercu. To harmonia umysłu, która pozwala mi znaleźć sposób na szczęście, odnajduje sens mojego życia i działania, jej realizacja pochłania mnie bez reszty. Nie mam jednego świata Iki Gai, są dwa, dzięki którym odzyskuje spokój i równowagę. Pierwszy to wędrówki górskimi szlakami, drugi to tworzenie sztuki, która powstaje z obrazów przyrody zapisanych w mojej głowie. Przelewam je na kartkę papieru lub płótno, tworzę makramy. Te dwa światy splatają się makramowymi sznurkami. Góry dają mi zdolność przenoszenia się w inny świat, są świadectwem niezmienności przyrody wobec przemijania czasu ludzkich trosk. Nabieram tam perspektywy i zyskuje nową energię. Moje oczy i umysł kodują piękno otaczającego mnie świata. Potem wkraczam w świat sztuki, która mnie odpręża, daje czas na odpoczynek umysłowy, pozwala skupić się na tu i teraz. Podnosi mój poziom uważności, pozwala uporządkować wielką ilość elementów, które składają się na całe moje życie. Moje Iki Gai buduje życie oparte na moich upodobaniach i talentach, co prowadzi do mojej satysfakcji. 6. Katarzyna Gawryś – WyczałekW pracowni od 2 lat. Kobieta ze spokojem ducha mająca w sobie pozytywną energię. ”Co dla mnie znaczy IkiGai ? IKi GAI dla mnie jest przestrzenią, a w mojej wyobraźni przybiera formę wewnętrznego krajobrazu wypełnianego co nóż nowymi elementami i widokami, przez moje emocje, przemyślenia, wartości czasem lęki. Wszystko to staje się różnorodne, przenika się wzajemnie, transformuje i wzrasta. Ten krajobraz ciągłej zmiany, jest moja drogą, jest moim napędem, jest moim IKI GAI. 7. Katarzyna Masny-ChełmińskaW pracowni od 2 lat. Kobieta wrażliwa i krucha, która rozumie, że ma prawo do tego, by nie być w każdym momencie silną. ”Co dla mnie znaczy IkiGai ?”IKI GAI to moje dzieci. To czas który mogę spędzić z nimi, to pasje które z nimi dzielę i radość która towarzyszy mi, gdy widzę, że potrafią radzić sobie w tym trudnym świecie. Iki Gai to chwile spędzone razem na wspólnym działaniu. To moja malutka rodzina. 8. Magdalena MadełaW pracowni od roku. Kobieta świadoma swoich mocnych i słabych stron – potrafi akceptować siebie, stawiać granice, dążyć do rozwoju, realizować własne pasje i być niezależną od innych. ”Co dla mnie znaczy IkiGai ? Moje IKIGAI to „malowanie”, w którym łączę pasję do drzew i grzybów z wiedzą biologiczną, by przez obrazy ukazywać harmonię i piękno natury. 9. Dorota Reterska – moje IKI GAI to moja przestrzeń i wolność twórcza. Robię to co kocham, kocham to co robię!Wolność pozwala przyswajać, czyli sprawiać, że to, co pier- wotnie nie było moje, jest moje.

Wieczór pełen muzycznej magii

23 października 2025
22 października w Ośrodku Kultury (filia nr 2 Centrum Sztuki w Oławie, ul. 11 Listopada 27) odbył się jeden z najpiękniejszych koncertów w ramach cyklu Wieczory Lisztowskie, który zgromadził licznych miłośników muzyki klasycznej. Na scenie wystąpił prof. dr hab. Marek Szlezer – wybitny polski pianista średniego pokolenia, znany z mistrzowskich interpretacji i niezwykłej muzycznej wrażliwości. W jego wykonaniu zabrzmiały utwory fortepianowe pełne emocji, subtelności i ekspresji. Dźwięki fortepianu wypełniły salę, tworząc atmosferę skupienia, zachwytu i wzruszenia. Wieczór dopełnił Juliusz Adamowski, który zaprezentował fragmenty korespondencji Fryderyka Chopina. Jego interpretacja pozwoliła publiczności zajrzeć w świat myśli i uczuć wielkiego kompozytora, dodając wydarzeniu literackiego i emocjonalnego wymiaru. Publiczność nagrodziła artystów długimi brawami, a wielu uczestników wychodziło z koncertu z poczuciem, że byli świadkami wyjątkowego spotkania ze sztuką – wieczoru, w którym naprawdę zadziała się magia muzyki.

Wystawa grafik Janusza Jurka “Ilustracje”

17 października 2025
Zapraszamy na wystawę grafik Janusza Jurka, która odbędzie się w terminie 14-31 października. Wernisaż odbędzie się 17 października o godzinie 18.00 Janusz Jurek – twórca wizualny: grafik, ilustrator i fotograf. Jest absolwentem Instytutu Artystyczno-Pedagogicznego Uniwersytetu im. A. Mickiewicza w Poznaniu. Pracę magisterską pisał pod kierunkiem prof. dr hab. T. Gaworzewskiego. Prowadzi NEO – Studio Grafiki Użytkowej. Zajmuje się komercyjnie projektowaniem graficznym, fotografią, animacjami, grafiką 3D oraz szeroko pojętymi nowymi formami twórczości wizualnej.                                . Wykonuje ilustracje w opracowanej przez siebie technice, którą można zakwalifikować do nurtu generative art, polegającej na tworzeniu grafik za pomocą kodu programu. Technika ta bazuje na wykorzystaniu nowych technologii oraz programowania proceduralnego. W odróżnieniu od wiodącego komputerowego nurtu sztuk generatywnych, zawiera w sobie spore elementy klasycznego rysunku. Pierwszym etapem podczas tworzenia tego typu grafik jest pisanie kodu, przy pomocy którego komputer generuje przestrzenne formy. Następnie przy wykorzystaniu umiejętności rysunku i rzeźbiarstwa, artysta nadaje im kształty inspirowane ludzkim ciałem.                                                 . Zdobywca wielu nagród i wyróżnień: I miejsca na Independent Festival of Creative Communication w Chorwacji, brązowego medalu i wyróżnienia podczas International Design Awards w Los Angeles oraz III miejsca na poznańskiej Robinsonadzie. Laureat m.in. Lumen Prize, Celeste Prize, MAGMMA, Lynx, Graphic Matters, Biophilia oraz The World Illustration Awards w Londynie. Otrzymał też Nagrodę Prezydent Miasta Ostrowa Wielkopolskiego, Laur Kultury,tytuł Osobowości Ostrowskiej Kultury, a jedna z grafik otrzymała tytuł Dzieła Roku. Jego grafiki znalazły się m.in. na ekranach startowych Adobe Photoshop i Adobe InDesign, kolekcji odzieży Neil Barrett oraz oficjalnie promowały Ceremonię The Games Awards w Los Angeles. Wiele ilustracji znalazło się na okładkach książek, płyt i magazynów.Eksperymenty z linią, które mocno cechują prace Janusza zdobyły uznanie środowisk branżowych. Grafiki były wyróżniane na wielu międzynarodowych portalach związanych ze sztuką oraz w profesjonalnych serwisach graficznych. Prace były wielokrotnie prezentowane na wystawach zagranicznych m. in. w USA, Wielkiej Brytanii, Emiratach Arabskich, Czechach, Słowenii, Rumuni, Chorwacji, Grecji, Gruzji, Włoszech, Holandii, Niemczech, Hiszpanii. Relacja fotograficzna z wernisażu

Wystawa malarstwa Bożeny Potoczny “Imaginarium 3”

13 września 2025
Bożena Potoczny – IMAGINARIUM 3 „CZYLI SPIRALA CZASU” Serdecznie zapraszamy na wyjątkową wystawę malarstwa Bożeny Potoczny, artystki tworzącej cykle pełne magii, realizmu metafizycznego i niezwykłej wrażliwości na świat natury i człowieka. Wystawa trwa: 01.09 – 30.09.2025 Galeria OKO, Centrum Sztuki w Oławie Wernisaż: 13.09.2025 godz. 17:00 W programie recital muzyczno-teatralny: Marta Moczulska & Józef Markocki Obrazy artystki zabiorą Was w podróż przez świat marzeń, teatru, natury i tajemnic życia – od martwych natur, przez symboliczne pejzaże, aż po metaforyczne wizje, które balansują między introspekcją a esencją twórczości. Nie przegapcie spotkania ze sztuką, która zatrzymuje czas i pozwala spojrzeć na życie w zupełnie nowy sposób. Relacja fotograficzna z wernisażu

Wernisaż Letnich Warsztatów Artystycznych

24 sierpnia 2025
Finał Letnich Warsztatów Artystycznych – wernisaż pełen kolorów i barw. Uczestnicy zaprezentowali swoje prace, które powstały w trakcie intensywnej, ale i twórczej pracy. Bardzo cieszyło nas, że na wernisażu pojawiło się tak wiele osób. Obecność tak dużej ilości gości i żywe zainteresowanie były dla uczestników pięknym podsumowaniem ich pracy. Gratulujemy wszystkim uczestnikom odwagi, talentu i otwartości na nowe artystyczne poszukiwania. Dziękujemy wszystkim prowadzącym warsztaty za włożoną pracę i profesjonalne podejście. Energia i zaangażowanie instruktorów sprawiły, że te warsztaty były naprawdę wyjątkowe. Relacja fotograficzna z wernisażu

Wystawa malarstwa Marty Skalik “Wizje kobiecości”

11 lipca 2025
11 lipca o godzinie 18.00 zapraszamy do Galerii OKO (ul. 11 Listopada 27) na wernisaż wystawy lokalnej artystki – Marty Skalik z Pracowni Artystycznej Twarda Sztuka. To wyjątkowa okazja, by zanurzyć się w malarską opowieść o kobiecości – pełną barw, emocji i głębi. Na ekspozycję składają się dwie autorskie serie: Wystawa potrwa do 30 lipca 2025 r.

Informacja o wyniku naboru Wykonawcy zamówienia obejmującego

1 lipca 2025
zakup, dostawę i wymianę wykładziny dywanowej w sali nr 1 widowiskowo-kinowej OWE Odra, ul. Młyńska 3, Oława, parter – w ramach dofinansowania z PISF program: Rozwój kin, priorytet: Modernizacja kin, zadanie: „Wymiana foteli i wykładziny w sali kinowej nr 1 Kina Odra w Oławie“. W wyniku publikacji zapytania ofertowego została wyłoniona firma „Nova Market” Robert Piekarz. Cena w/w usługi – 45 000,00 zł netto. Oferent dostarczył wymagane dokumenty i spełnił wszelkie wymogi formalne.   Podmiot udostępniający:      Centrum Sztuki w Oławie     Wytworzył:   Anna Ślipko   Data wytworzenia:   01.07.2025   Opublikował w BIP:   Bartłomiej Sokołowski   Data publikacji:   01.07.2025 godz. 12:15

Plan postępowań o udzielenie zamówień na rok 2025

1 lipca 2025
„Wymiana foteli w sali kinowej nr 1 Kina Odra w Oławie” • Adres strony internetowej prowadzonego postępowania: • Nr ogłoszenia o zamówieniu: 2025/BZP 00300757 • Linki do dokumentacji i strony prowadzonego postepowania:   Podmiot udostępniający:      Centrum Sztuki w Oławie     Wytworzył:   Anna Ślipko   Data wytworzenia:   01.07.2025   Opublikował w BIP:   Bartłomiej Sokołowski   Data publikacji:   01.07.2025 godz. 10:50

Zapytanie cenowe

18 czerwca 2025
na zakup, dostawę i wymianę wykładziny dywanowej w sali nr 1 widowiskowo-kinowej OWE Odra, ul. Młyńska 3, Oława, parter Załącznik nr 1 – Zapytanie cenowe Załącznik nr 2 – Formularz ofertowy Załącznik nr 3 – Wzór umowy Załącznik nr 4 – Oświadczenie   Podmiot udostępniający:      Centrum Sztuki w Oławie     Wytworzył:   Anna Ślipko   Data wytworzenia:   18.06.2025   Opublikował w BIP:   Bartłomiej Sokołowski   Data publikacji:   18.06.2025 godz. 09:00